您当前的位置: 首页 > 教育培训 >> 课程

这部电影有毒啊

2019-03-26 02:30:54

文:娟

唉,很难说自己有多喜欢《请以你的名字呼唤我》。

所以,虽然电影已经被讨论了很多次,但还是觉得自己有许多话不吐不快,想要再啰嗦一下。甚至于写稿的时候都觉得很幸福,好像又重温了一遍。

影片在豆瓣已经有11万人评价,也就是说,很多人都忍不住已经刷了普清版,但也还是建议大家等蓝光版出来之后,再刷一遍。

因为,这真的是一部视觉盛宴、听觉盛宴、是非常值得以更佳的视听效果重温的。

不过,很神奇的是,即使是那么糟糕的画质似乎也没有太影响到它的观感……截至目前,《请以你的名字呼唤我》豆瓣评分还是8.9分,高于99%的同性题材电影。

这99%里,甚至包括了《春光乍泄》(8.8分),《圣诞快乐,劳伦斯》(8.7分)以及《断背山》(8.6分)。

这未必是一种质量的比拼,而是受欢迎程度的较量。

这不是说《请以你的名字呼唤我》应该与以上的任何一部电影相提并论,好电影之间是不应该用这种方式来做比较的。

谈及喜爱,我甚至会认为,讲述了法国同志运动的《每分钟120击》是一部更有可能在电影史上留名的作品,或许是2017年更爱的同性题材。它讲述的是一场革命,而这部电影本身的问世,也是一场革命。

可是,《请以你的名字呼唤我》绝对是我今年最喜欢的电影之一。

它像有一种魔力,可以唤起你内心最私密的情感,让你情不自禁地沉浸在其中。

在电影结束之后,还是会一遍遍地想起影片中的画面;在打开歌单的一瞬间,还是被扑面而来的记忆掩埋,抑制不住想要流泪的冲动。

就像是听了一首歌,整个大脑都回荡在共鸣之中,每一句歌词每一段旋律都从耳膜通往心灵;或是在短短的两小时理和男主角艾里奥共享了一个夏日。

镜头是他的眼睛也是我的眼睛,所以当他的假日我的电影、当我们的好时光都共同结束的时候,我们也只能互相凝视,在篝火前默默地失声痛哭。

要做到这一点当然不是偶然。作为一部小众的同性文艺片,这部电影居然罕见地成了颁奖季小热门,在今年的奥斯卡拿了四个提名。最重要的是,每一个提名都是实至名归,都是这部电影如此成功的关键。

最佳改编剧本提名,詹姆斯·伊沃里

这位公开出柜多年的著名好莱坞导演兼编剧,一向都是以细腻、温情、唯美的文艺片而著称。

很多人会提到他的经典同性电影《莫里斯》,但同样不可忽视的是,改编名著一向都是他的拿手好戏。

《莫里斯》

他成功地改编过石黑一雄的《长日留痕》和E.M.福斯特的《看得见风景的房间》,这些同样都是极为细腻的作品。

《长日留痕》中的绅士温和隐忍,默默隐藏自己心中对女管家的爱意;而《看得见风景的房间》中,贵族小姐与无礼的下等男人之间的爱看似突如其来、如火山迸发,但其实早已在细节中可见端倪。

《看得见风景的房间》

而《请以你的名字呼唤我》中,青年和少年的感情同样是极为含蓄、克制和小心翼翼的。

陷入初恋的人,好似每一个细节都值得反复回味思量、每一次接触都值得欢呼雀跃。两人就是这样互相试探,小心且谨慎。

第一次早餐时,艾里奥凝视着奥利弗粗鲁却无所谓地吃掉一只鸡蛋;在餐桌上口是心非地嘲笑这个爱说“later”的美国人;在舞池中与女伴热舞,却又不经意地擦过奥利弗的身体……

每一个动作,每一次凝视,都暴露少年蠢蠢欲动、渴望被撩拨的心。

最佳影片提名

当然不得不提到导演卢卡·瓜达尼诺的功劳。

他将这部电影视作他的“爱与欲望”三部曲中的最后一部,前作分别是2009年的《我是爱》和2015年的《假日惊情》。

他惯于在自己的电影中表现那些或是喷薄的、或是暗流涌动的情欲;他含蓄、古典、寓情于景,将一腔心事交付意大利的夏天,永远都是那么慵懒和深情。

《我是爱》

《假日惊情》

但和前作不同的是,只有在《请以你的名字呼唤我》中,他讲了一个最简单的故事。两个人,一个夏天,看似无所事事、虚度时光;初恋就是这个故事唯一的主线。

卢卡·瓜达尼诺在拿到剧本之后,大刀阔斧地进行了许多删改,有一些是出于成本的妥协(例如他们本来去罗马玩一趟但经费不允许),但最关键的是,他几乎删掉了所有的情色戏份。

一方面,他希望这可以是一部家庭电影,适合也应该给全家人一起观看;另一方面,他希望观众可以完全单从情感层面、和主角一起经历一场“初恋”,他不希望他们对角色有任何歧视或无法代入感。

就连最著名的“桃戏”都处理得极为含蓄

而这样的纯粹,也变成这部电影最动人之处。

男主角艾里奥过着无忧无虑的贵族式生活,他不用担心经济问题,大概会成为一个音乐家;他的同性之爱不会受到家庭阻碍,父母都暗自为他牵线;连劈腿的小女生都在最后原谅了他。他真是一个快乐的小王子。

但即使如此,面对初恋的他,依然会患得患失,会迷茫、胆怯,会自我怀疑。

而他深爱的美国情人,人见人爱、完美无缺、如同太阳神阿波罗一样耀眼,也害怕自己将一个男孩带入歧途,害怕这个年轻男孩其实根本不懂爱。

最糟糕的是,即使他们的世界里没有任何阻碍,这个夏天结束时,他们还是会分开。

如果艾里奥真的从这个夏天里学到了人生的一课,那大概就是这样了吧。他会长大,他会越来越爱自己,而他爱的人,最终都还是会离开。

最佳男主角提名

这部电影有毒啊

,蒂莫西·柴勒梅德

大概也没有人会想到,此前出过不少美剧、又在一些大片里打过酱油(例如《星际穿越》里完全炮灰的马修的儿子)的年轻的甜茶,同样会有这样细腻的表演吧。

在最令人称道的那场片尾壁炉戏里,他其实戴着隐形耳机,一边听舒肤佳的,一边贡献了那场长达几乎三分半钟的眼神戏。

在那三分半钟里,他眼含热泪,从神情木然到抑制不住痛苦再到意味不明地微笑, 最后甚至凝视镜头。少年复杂难言的心事,犹如一个秘密,在此刻与观众共享。让我也久久注视银幕,不敢挪开视线。

而艾米·汉莫则完美地扮演了一个沉默却深情的恋人——让我印象最深刻的,并不是他的金发碧眼有多么迷人,或者是他的短裤长腿有多么诱人犯罪,而是他对这个少年所给予的注目和鼓励。

从天到尾,他的眼神都实在是太温和了,也太温暖了啊。

对于一个少年来说,有什么比年长于自己的爱慕之人的肯定更加珍贵呢。

是的,最感人的是,虽然这部电影里的每一个演员都颜值高到逆天,即使从外形也和角色无比契合,但最终令人印象深刻的,还是他们完全无可指摘的表演。

最佳原创歌曲提名,苏菲洋·斯蒂文斯

最初吸引导演的是他的一首老歌,而后舒肤佳应邀要为这部电影写一首歌,但他最终写了两首;同时也将重制了一个钢琴版,来更贴合艾里奥的审美。

现在看来,这三首歌仿佛都是各有所指。

是写给奥利弗。

And I would say I love you but saying it out loud is hard

我会表达出我对你的爱意 可要大声说出 又难以开口

So I won't say it at all

所以我默而不表

And I won't stay very long

我不会停留太长的时间

But you are the life I needed all along

可你就是我漫长一生所寻

是写给艾里奥。

I have loved you for the last time

我已经最后一次用力爱过你

Is it a video? Is it a video?

难道这爱只是一场虚幻 只是一场视频游戏

I have touched you for the last time

我已经最后一次深情抚摸过你

Is it a video? Is it a video?

是否只是虚幻 是否只是游戏

而则是写给他们的夏天。

Oh, to see without my eyes

闭上双眼 仍能清晰回忆起彼时

The first time that you kissed me

最初 那吻印下的时刻

(歌词及翻译来源@易云音乐)

很难用语言来形容音乐的魔力,但这几首歌所带来的私密感,几乎完全不亚于电影本身。又或者说,他们早已融为一体。

最后还想聊一聊这部电影的怀旧。

这部电影的一切都可以说是古典的。

八十年代的意大利北部小镇,旧时贵族家庭,虚度夏日的生活方式,还会终日讨论哲学、音乐、美术、诗歌……这一切都让人神往,但也觉得不可得。

甚至于配乐也非常高明地用到了古典乐。下面这段贯穿全片的插曲来自于十九世纪音乐大师拉威尔的《镜子》组曲,让这段夏日回忆似乎也是层层叠叠,如梦如幻。

但假日终会结束,你不能等待夏天结束再等待夏天到来;而旧式欧洲贵族的生活,更是遥不可及。一切都遥不可及,也因遥不可及而美丽。

某种程度上,这部电影的迷人,也正是在于意大利的夏天风光,以及那种短暂地、将你拉入截然不同的生活方式的魔法。

这部电影的美也在于那种骨子里的诗意。正如影片里用到的两个隐喻,都是非常含蓄的传情达意。

一个是母亲为他们朗读的《七日谈》:年轻的骑士爱上了公主,却不忍心启齿,于是有一天他问她:Is it better to speak or to die. 我是说出来好,还是死去好。

这样热烈的、如同火山岩浆喷涌般的爱,正是那个夏天,艾里奥和奥利弗之间所拥有的感情,全身心的、非此即彼的爱,独一无二的初恋。

另一个则是艾里奥的爸爸为他们讲解的雕塑:他们曲线流畅优美,甚至巧夺天工,就好像在挑逗你,让你情不自禁。

“希腊雕塑”贯穿了整部电影,甚至于影片开头也是以雕塑的照片作为奠基。

古希腊盛行成年男子与少年间的同性爱情,年长者给予知识与技能,而少年则付出青春与承诺。

而如今观看古希腊赤身裸体的男子雕像,我只能感受到一种原始的力与美。他们可以自然地裸露身体,自然地展露自己的曲线,这本身就是一种魅力。

而或许是对于同一种审美的追逐,又或许是渴望在镜子里凝视过去青涩的自己的水仙花情结,让他们选择了同性之爱。

影片中大量的裸露镜头,既是暗流涌动的情欲,是欧洲人慵懒的生活方式,同样也是这样原始的力与美的展示。

用艺术来隐喻美,不禁想起了维斯康蒂的《魂断威尼斯》。很有趣的是,早在《我是爱》阶段,就有人评价卢卡导演深得维斯康蒂真传,拍出了意大利的贵族气质。

在《魂断威尼斯》里,年迈的音乐家阿森巴赫在威尼斯见到了美丽的少年,而被形貌之美、人体之美、自然之美所折服。

但他却因此而自惭形秽,甚至认为他的艺术和理智在这样原始的美和欲望面前不堪一击,他实在太过平庸。因此他将自己也放上祭坛。

但到了《请以你的名字呼唤我》之中,视角却为之一变。绝望的爱欲,也变得生机勃勃。

对美和欲望产生钦慕之人变成了少年,虽然令他产生渴望的同样是形貌之美,但他还那么年轻,他还有漫长的未来,这只是他成长路上的必经之途。

在因为爱上奥利弗而感到卑微的时刻,奥利弗对他说,我喜欢你说话的方式,但我不明白你为什么总是贬低自己。

而在因为与奥利弗分别而肝肠寸断之际,他的父亲对他说,别让你的痛苦消失,也别忘记你的快乐。要记得所有的感情。

那段对话真是影片的点睛之笔吧。即使第二次看,还是被温暖到泪盈于睫。

要永远都像年轻人一样,拥有一颗无所畏惧的心。去爱,去付出自己的全身心。不要害怕受伤。因为麻木不仁,感觉绝望和卑微,才是最可怕的事情,才是真正老去。

所以,在知道爱人即将结婚之后,在壁炉边痛哭之后,艾里奥还是含着泪笑了出来。

因为他曾经被爱过,也学会去爱;学会被人完完全全地接纳,也学会接纳自我。

因为在那个夏天之后,他才终于长大成人。

相关Tags:

病毒性感冒什么原因引起的
小孩咳嗽怎么治
孩子便秘怎么办
推荐阅读
图文聚焦